El alumnado de primer curso del Grado en Diseño ha participado en la tercera edición del proyecto “Releer el arte para humanizar el diseño”, una experiencia educativa desarrollada junto al Museu d’Art de Sabadell.
ESDI y el Museu d’Art de Sabadell (MAS) han vuelto a colaborar en una nueva edición del proyecto “Releer el arte para humanizar el diseño. Visiones sobre la colección”, una iniciativa que invita al alumnado de primer curso del Grado en Diseño de ESDI-URL a acercarse al patrimonio artístico desde una mirada contemporánea, crítica y personal.
El proyecto se ha desarrollado en el marco de la asignatura Teoría e Historia del Diseño I, impartida por la Dra. Marcela Lucci, y propone una forma de aprendizaje que va más allá del aula. Durante el proceso, los y las estudiantes han podido adentrarse en la colección del MAS, conocer sus obras desde una perspectiva cercana y acceder también a espacios menos visibles del museo, como sus almacenes.
A partir de esta experiencia, cada estudiante ha elegido una obra de la colección para investigarla, analizarla y reinterpretarla desde su propio lenguaje visual. El resultado es un conjunto de propuestas que establecen un diálogo entre pasado y presente, entre arte y diseño, y entre patrimonio e identidad contemporánea.
LAS REINTERPRETACIONES
Las reinterpretaciones abordan temáticas muy diversas, desde la transformación del paisaje y la memoria hasta la crítica social, la sostenibilidad, la identidad, el paso del tiempo o las nuevas formas de protesta. Obras como “Lluita pels drets”, inspirada en Manifestació per la república de Antoni Estruch Bros, actualizan la idea de manifestación desde una perspectiva plural e inclusiva. Otras propuestas, como “There is no Planet B” o “Marea Sintètica”, parten de piezas vinculadas al paisaje y la naturaleza para reflexionar sobre la contaminación, el cambio climático y la huella humana.
También destacan proyectos que exploran la transformación formal y técnica de las obras originales, como “Memoria Botánica”, “Onades verdes” o “Jardín en círculos”, inspiradas en Jardí de Antoni Vila Arrufat; o propuestas como “Ecos en repetición” y “Simetría en flor”, que reinterpretan piezas cerámicas de Marian Burguès a través del patrón, la repetición y el lenguaje digital.
CLICA AQUÍ para ver el proyecto completo y todas las reinterpretaciones de las obras.
Más allá del resultado final, la iniciativa permite al alumnado comprender que el patrimonio no es algo estático, sino un material vivo que puede ser observado, cuestionado y transformado desde nuevas sensibilidades. El arte se convierte así en punto de partida para generar nuevas lecturas, mientras que el diseño actúa como herramienta para activar la memoria, abrir conversaciones y conectar generaciones.
Con este proyecto, ESDI refuerza su compromiso con una formación vinculada al contexto cultural, social e institucional, en la que el museo se convierte en un espacio de aprendizaje, investigación y creación. Una experiencia compartida entre estudiantes, profesorado e instituciones que demuestra que la cultura crece cuando se abre, se comparte y se reinterpreta.