MÀSTER ADVANCED
DIRECCIÓ I PRODUCCIÓ DIGITAL AMB IA
Integra 3D, imatge, animació i experiències immersives en processos de producció amb Intel·ligència Artificial. Aprèn a analitzar, generar i integrar continguts i dirigir cada etapa amb fonaments visuals, capacitat tècnica i criteri professional.
Introducció
El Màster en Direcció i Producció Digital amb Intel·ligència Artificial d’ESDI Advanced Education et prepara per dissenyar i dirigir processos que combinen 3D, imatge, composició, animació i interacció. Aprendràs a utilitzar la IA analítica per interpretar informació i la IA generativa per explorar propostes, aplicant fonaments visuals i tècnics per avaluar i controlar resultats. Una especialització orientada a producció audiovisual, videojocs, visualització, branding i experiències immersives.
El programa connecta llenguatge visual, geometria 3D, composició híbrida, personatges digitals i disseny d’experiències 360 º. A través de workshops i projectes, integraràs materials de divers origen i construiràs fluxos de treball per organitzar, automatitzar i documentar la producció. Abordaràs eficiència, drets i ús responsable de IA. El màster culmina amb un Treball Final en què demostraràs la teva capacitat per dissenyar, justificar i controlar un procés complet de producció digital.
Dades clau
-
CERTIFICACIÓ
Certificat propi d’ESDI Advanced Education. Formació privada no universitària sense crèdits ECTS
-
PREU
A consultar
-
DURADA
225 hores, distribuïdes entre 2-3 dies per setmana i 3-4 hores per dia
-
MODALITAT
Semipresencial: Classes presencials a ESDI Sabadell + una sessió online per setmana
-
PROPERA CONVOCATÒRIA
Abril 2027
-
IDIOMA
Castellà
Pla d'estudis
El pla d’estudis connecta els fonaments visuals i tècnics amb la seva aplicació en processos de producció digital amb IA. Avançaràs des de la direcció d’art i el control de la geometria 3D fins a la composició, les experiències immersives i els personatges animats. Aprendràs a organitzar aquests processos en un flux de producció professional, incorporant automatització, traçabilitat, eficiència i responsabilitat a l’ús dels continguts.
-
M1. LLENGUATGE VISUAL, CINEMATOGRAFIA I DIRECCIÓ D’ART.
· Composició, jerarquia i llenguatge visual.
· Cambra, òptica i perspectiva.
· Il·luminació, color i materials.
· Continuïtat i coherència visual entre imatges i escenes.
· Direcció d’art, guies d’estil i control de coherència estètica en produccions generatives.
· Anàlisi de referents i construcció de panells de referències visuals.
· Lectura crítica d’imatges reals, 3D i generades per avaluar i dirigir els resultats.
-
M2. REPRESENTACIÓ I CONTROL DE LA GEOMETRIA 3D.
· Representació de la geometria: punts, polígons, transformacions i atributs.
· Modelat directe i construcció paramètrica.
· Relacions entre paràmetres, regles i geometria.
· Sistemes nodals per organitzar operacions i dependències.
· Instanciació i generació de variants d’un mateix asset.
· Construcció d’objectes mitjançant modelatge directe i desenvolupament de sistemes que permetin modificar-los de manera controlada.
-
M3. IA APLICADA A LA PRODUCCIÓ 3D: ANÀLISI, GENERACIÓ I CONTROL.
· IA analítica aplicada a imatge i 3D: segmentació, reconeixement, estimació de profunditat, posi i extracció d’estructura.
· IA generativa per crear imatges, textures, materials, geometria i variacions.
· Màscares, profunditat, normals, siluetes, càmeres i referències com a mecanismes de control.
· Construcció de fluxos que connectin contingut real o digital, anàlisi amb IA, generació i eines 3D.
· Integració de contingut generat amb geometria paramètrica i assets 3D.
· ComfyUI com a entorn per connectar models i processos, juntament amb altres plataformes generatives.
· Selecció, avaluació i correcció de resultats per preparar assets que puguin continuar en un procés de producció.
-
M4. COMPOSICIÓ, INTEGRACIÓ I POSTPRODUCCIÓ HÍBRIDA.
· Fonaments de composició i integració d’imatge real, 3D i contingut generat.
· Màscares, mattes, tracking, profunditat, flux òptic i segmentació.
· IA analítica aplicada a rotoscòpia, seguiment, estimació de profunditat i automatització de tasques.
· IA generativa per crear, substituir, ampliar o modificar elements d’imatge i vídeo.
· Integració de contingut generat externament en un flux professional de composició.
· Control de perspectiva, il·luminació, color, profunditat, gra, moviment i continuïtat.
· Treball amb eines de referència com Nuke i DaVinci Resolve/Fusion, amb After Effects i plataformes generatives com a suport segons el projecte.
-
M5. EXPERIÈNCIES IMMERSIVES I INTERACCIÓ ESPACIAL.
· Fonaments d’imatge equirectangular, fotografia 360 º i vídeo 360 º.
· Captació, preparació i tractament de continguts per a experiències immersives.
· IA analítica per identificar elements, segmentar imatges i extreure profunditat i informació espacial.
· Generació d’entorns, panorames 360 º, HDRI i mapes de profunditat amb eines com Hyper3D/OmniCraft.
· Generació complementària d’assets 3D a partir de text o imatge amb eines com Hyper3D/Rodin.
· Integració en 3D, vista de panorames, vídeo 360º, so, text, hotspots i objectes 3D.
· Disseny de navegació, orientació, jerarquia d’informació i recorregut de l’usuari.
· Desenvolupar una experiència interactiva que combini continguts reals i generats.
-
M6. PERSONATGE DIGITAL, MOVIMENT I ANIMACIÓ.
· Fonaments del personatge digital: proporció, anatomia, silueta, volum i coherència visual.
· Geometria, topologia, materials, esquelet, rigging i skinning per a animació i temps real.
· Del concepte 2D al personatge 3D: generació de propostes, textures i geometria amb eines com Meshy.
· IA analítica aplicada al reconeixement de posi, moviment corporal i expressió facial a partir de vídeo o àudio.
· Captura de moviment amb eines com Rokoko Vision/Create i MetaHuman Animator.
· Retargeting i adaptació del moviment a un personatge digital.
· Revisió i correcció de geometria, rig, deformacions, pes, timing i moviment.
· Integració bàsica del personatge en una seqüència animada i en entorns de temps real com Unreal Engine o Unity.
-
M7. PIPELINE, AUTOMATITZACIÓ, TRAÇABILITAT I EFICIÈNCIA.
· Disseny de fluxos de producció que connectin 3D, imatge, vídeo, composició, IA i aplicacions interactives.
· Organització de projectes i assets: carpetes, nomenclatura, dependències, formats d’intercanvi i control de versions.
· Processos deterministes i probabilístics: implicacions per a la iteració, la recuperació d’estats i la reproductibilitat.
· Traçabilitat de la producció generativa: registre de models, versions, prompts, referències, paràmetres i seeds.
· Automatització mitjançant scripting assistit, APIs i processament per lots.
· Validació tècnica d’arxius, formats, resolucions i requisits de lliurament.
· Processament local i al núvol i optimització de geometria, textures, caixets, proxies, render i inferència.
· Anàlisi de temps, emmagatzematge, transferència de dades, recursos computacionals i consum energètic.
· Construcció d’un pipeline escalable, des de l’entrada de materials fins a l’exportació i el lliurament.
-
M8. DRETS, PROCEDÈNCIA I ÚS RESPONSABLE D’IA.
· Drets d’autor, propietat intel·lectual i llicències aplicades a continguts reals, 3D i generats.
· Procedència dels continguts i condicions d’ús.
· Privadesa i protecció de la imatge, la veu i la identitat.
· Transparència en l’ús d’IA i responsabilitat professional davant de clients, marques i usuaris.
· Anàlisi de casos i revisió de projectes per identificar riscos i reconèixer quan es necessita assessorament legal especialitzat.
-
M9. PREPARACIÓ I DESENVOLUPAMENT DEL TREBALL FINAL DE MÀSTER.
· Definició d’una proposta a partir d’un brífing real o simulat.
· Disseny i planificació d’un procés complet de producció digital.
· Integració dels coneixements visuals, tècnics i d’IA treballats durant el programa.
· Selecció de ferramentes, documentació de decisions i control del procés.
· Desenvolupament del projecte amb tutories, seguiment i revisions.
· Presentació i defensa del resultat i del procés de producció davant d’un tribunal acadèmic i professionals externs.
Metodologia
El programa combina fonaments conceptuals, demostracions tècniques, workshops i exercicis guiats pel desenvolupament de projectes. Treballaràs amb imatges, escenes, personatges i continguts reals o generats per analitzar informació, explorar propostes i avaluar-ne la integració. La pràctica connecta les eines amb les decisions visuals i tècniques que permeten controlar-ne el resultat.
Els mòduls es relacionen de manera progressiva: els materials i processos desenvolupats durant el curs serveixen per construir fluxos de treball cada cop més complets. El Treball Final de Màster reuneix aquest aprenentatge en un projecte tutoritzat que valora tant la qualitat del resultat com la teva capacitat per dissenyar, justificar, documentar i controlar la producció.
Sortides professionals
Segons la teva formació, experiència i interessos, aquesta especialització et permet orientar la teva activitat cap a perfils com ara:
-
3D Artist o AI 3D Artist
-
Character Technical Artist
-
Technical Artist per a branding i comunicació
-
Creative Technologist
-
AI Art Director o 3D Art Director
-
Dissenyador/a d’experiències immersives
-
Artista digital per a visualització de producte i continguts de marca
-
Professional de producció de continguts interactius i en temps real
El programa s’adreça a dissenyadors, artistes 3D, motion designers, creatius i professionals de la comunicació que vulguin integrar la intel·ligència artificial als seus processos de producció digital. També està pensat per a perfils tècnics o artístics que busquin ampliar la seva capacitat per connectar eines, dirigir resultats i desenvolupar projectes audiovisuals, de visualització, branding o experiències interactives.
Es recomana una base prèvia en disseny, creació artística, 3D, motion, audiovisual o comunicació, juntament amb competències digitals suficients per treballar amb eines de producció gràfica. L’enfocament combina el criteri visual i la comprensió tècnica perquè puguis incorporar aquests aprenentatges a la teva pràctica professional.
-
Aplicar fonaments de llenguatge visual, cinematografia i direcció d’art per avaluar i dirigir continguts digitals.
-
Comprendre la geometria 3D i construir sistemes paramètrics que permetin controlar objectes i generar variants.
-
Integrar IA analítica i generativa en processos de creació, avaluació i preparació d’assets.
-
Compondre imatges i seqüències coherents a partir de materials reals, 3D i generats.
-
Dissenyar experiències immersives que connectin continguts 360 º, so, informació i interacció.
-
Comprendre el procés de creació i animació de personatges digitals i la seva integració a temps real.
-
Organitzar, automatitzar i optimitzar fluxos de producció amb criteris de traçabilitat i eficiència.
-
Incorporar criteris de propietat intel·lectual, procedència, privadesa i ús responsable d’IA.
-
Desenvolupar i defensar un projecte final que demostri capacitat per dirigir i controlar un procés complet de producció.
Conceptualització del programa
-
Ha estudiat Fotografia a l’IEFC de Barcelona, un Postgrau en Fotografia i CGI al CITM, un Màster en Animació i Art 3D a la UPC, i cursos de ZBrush i Houdini. Fa més de 15 anys que treballa com a generalista 3D en diversos camps i com a docent en assignatures de modelatge, texturat, rigging, render i desenvolupaments procedurals en 3D en CFGS i Graus en diversos centres.
Sol·licita informació
Vols més informació o tens dubtes? Pots enviar el formulari o contactar-nos a través de WhatsApp, email o per telèfon.