Contenidos:

El papel del estilista, figura clave en la detección–generación de los cambios sociales, y su aplicación en la creación de imagen.

Dirección artística aplicada a moda y estilismo.

Desarrollo de proyectos de estilismo desde el arte y desde el comercio.

Estilismo en los medios de comunicación.

El estilismo desde la perspectiva de la asesoría de imagen.

La figura del personal shopper.

Iconografía fílmica.

Moda y género.

Moda y música.

La moda como reflejo de los acontecimientos históricos y sociales de cada época.

Identificación de diseñadores, marcas de vestir y complementos.

Contenidos:

Las innovaciones de cada temporada, el análisis de las colecciones de los diseñadores más influyentes y su repercusión en los diferentes sectores, de la moda, de la alta costura al fast fashion.

Comprensión global de la moda en el contexto actual.

El consumo como regulador de las sociedades actuales.

Tendencias efímeras / no efímeras.

Gestión del conocimiento y del capital intelectual a través de las intensas temáticas con las que los creativos sustentan y argumentan sus propuestas.

Contenidos:

La industria de la moda y su internacionalización.

Medios de comunicación.

Las revistas, la pasarela.

Factor diseño y formas de presentación.

Análisis de figuras profesionales de la moda.

Las exigencias del mercado.

Análisis de las herramientas tradicionales de marketing.

Ciclo del producto.

Proceso de creación de colecciones y ajustes interactivos.

La creación de la imagen y su comunicación. 

La marca independiente.

Los sectores de la moda y los tipos de colecciones y su interacción.

Imagen comercial y creativa de colección: lookbook y desfile.

Contenidos:

Visión estratégica de la comunicación.

Conceptos fundamentales de la comunicación en la industria de la moda y los principales enfoques de análisis con relación al mercado y al entorno.

El comportamiento del consumidor y el posicionamiento del producto. Análisis de decisiones asociadas al marketing mix y decisiones asociadas a las estrategias de comunicación del producto y de la marca.

Los cambios de hábitos empresariales.

El papel de internet como dinamizador del ciclo de vida del sector textil.

Modelos de negocio emergentes.

Tendencias de marketing estratégico y consecuencias globales del mercado empresarial textil-moda.

La comunicación corporativa. 

Lenguaje y sistema de trabajo.

La comunicación interna y externa.

Los showrooms de prensa como fuente de creación e información.

Los portavoces, las notas y el dossier de prensa.

Las convocatorias, las ruedas de prensa.

Los medios y publicaciones corporativas.

Las relaciones con los medios.

Estrategia de comunicación de marca y de colección.

Contenidos:

La fotografía de moda es la base de la generación de imágenes atractivas en las que el estilismo desarrolla todo su potencial y peso.

La fotografía entendida como una herramienta artística, pero también como visual de impacto para la promoción sofisticada de productos a través de la inspiración y la aspiración sobre estilos y marcas.

Los estudiantes realizarán, al final del máster, un proyecto en el que deberán aplicar todos los aspectos considerados en los diferentes módulos. Este proyecto debe realizar una contribución sustantiva, tanto profesional como conceptual, al campo de la imagen, el estilismo y la comunicación de moda. El proyecto está dirigido y tutorizado por profesores
y profesionales de la moda y la imagen.